|   首 页   |   ACG厅  |   原创馆  |   影音室  |   文学院  |   ATV2007  |   F1征文2004  |   F1征文  |
[闲聊]80年代
主页>ACG厅>评论感想>漫画相关作者:R

从手冢开创的帝国延续,进入的是群雄割据的战国时代。漫画因分类而昌盛,因竞争而进步。从70到80年代,是日本漫画业界发展成熟的时期,也是烽烟迭起,英雄辈出的年代。80年代末开始,以“新漫画”的形式回传入中国,漫画在古老的大陆发动了从下到上的变革。

从时代的顺序来看,首先为大众所熟知的漫画家是藤子·不二雄。《机器猫》的热潮使得这个名字妇孺皆知,虽然事实上,藤子·不二雄是两位漫画家藤本弘和安孙子素雄共用的笔名。他们各自的笔名分别是藤子·F·不二雄和藤子·不二雄(A)。
分别出生于33年12月和34年3月藤本弘和安孙子素雄,在小学里是同班同学。少年时受手冢治虫的影响,他们决定投身漫画事业。中学毕业后,两人先后辞退工作,于1954年来到东京,投入漫画家的行列。1963年,他们创建零制作室,从事动画制作。为弥补制作动画的赤字,他们于1964年推出由藤本弘做人物设定的漫画《Q太郎》,获得巨大成功。
1970年,藤子不二雄创作的《机器猫》开始在小学馆杂志上连载,并一炮打响。《机器猫》自1979年制成动画后,始终是很受欢迎的节目。
1988年,两人终止了合作,开始独立创作。两人各自代表作,藤子·F·不二雄为《机器猫》系列和《特异功能的人魔类机》等,藤子·不二雄(A)则为《怪物太郎》,《忍者哈特利君》等。1996年9月23日,藤子·F·不二雄于东京去世,终年62岁。
如果说有一些漫画,是纵然不喜爱漫画的人也会知道的,那么,《机器猫》应该是其中的一部了。以来自未来的机器猫为主线的故事,讲述的是现代社会中每天的生活中所会遇到的欢乐和苦恼,是一个永远不会长大的孩子和他身边的友谊,亲情,以及朦胧的爱恋。《机器猫》的画风简单清新,和它的故事相得益彰。
在《机器猫》热闹的道具和笑料底下,隐藏的是寂寞的感觉,这也是藤子·F·不二雄作品的特点。他笔下的主角们全是独生子女,他们埋首在发明或超能力的秘密世界里,只有异生物或小狗是他们的夥伴。虽然主角总是到处出纰漏,但是撇开喜剧角色的层面, 就可发现他们文弱内向的共通性格。

虽然褒贬不一,但《龙珠》无疑是最有影响的几部漫画之一。这部连载十多年,长达43卷的大长篇, 其销量之大也少有出其右者。作者鸟山明是与高桥留美子齐名的少年漫画家,分别在少年Sunday和少年Magazine上连载的《龙珠》和《乱马》之战,构成了横越70~80年代的长期抗争。商业上的运作既成就了这两部作品,同时也使得这两部作品在后期走上了拖沓冗长的道路。以小女孩和小悟空为了实现愿望,而踏上寻找七龙珠道路的温馨故事,到了后来却成为外星人、人造人、未来人一起登场的打斗帮派故事,走上“敌人出现--地球被毁坏--寻找七龙珠--和敌人决斗--拯救了世界--敌人又出现”的无限循环,这样的结局并不只是作者个人的原因。在商业竞争的要求下,受欢迎的作品应画迷的要求一再拖延的继续,纵然作者本人已经没有兴趣也必须坚持连载,龙珠故事的到了后来变的粗制滥造,这并不只是岛山个人的悲哀。《龙珠》最成功的地方大概就是画面的动感和服饰车辆建筑等的设计,惊天动地的效果线和震撼人心的状声词,现在回想起来,仍然宛在眼前。岛山的另一部作品《阿拉蕾》亦相当成功,没有坏人的可爱的理想世界,充满了吸引人的不合逻辑,集合各种天马行空的想像,加上可爱逗趣的人物造型及对话,以及谑而不虐的剧情安排,《阿拉蕾》作为岛山的成名作品,具备了一切成功的因素。

另一位较早为中国所熟悉的漫画家是车田正美。以现在的眼光来看,车田正美并不算顶级的漫画家,但他的名字在国内漫画迷的心中始终能占有一席之地。国内掀起的新漫画之风正是由他的作品带来的。92年车田正美的代表作《女神的圣斗士》改编的动画《圣斗士星矢》在全国的播出,造成风靡一时的轰动效果。
车田正美作品内容,大多是很典型的正邪之战,正邪之间极端对立,黑白分明,没什么引人思考的思想内涵。人物的刻画上也没有复杂内心世界的描写。不过车田正美的故事构想还算出色。以《女神的圣斗士》来说,以希腊神话作背景,创造出代表星座的圣斗士,同时赋予斗士们与星座相应的性格,这样的设定非常迷人。各种拳法和必杀技的命名也颇有匠心,可以装卸组合的圣衣的设定更是吸引人。车田正美的画风刚毅,擅长于对物体表面光泽的处理,打斗画面也处理得不错,只是在人物表情姿态模式化,几乎没有细节的描绘。可惜的是《圣斗士》后,车田的其他作品如《风魔小次郎》、《静斗士-翔》,无论创意和画风都明显没有脱离《圣斗士》的窠臼,走上了重复自己的道路。个人风格和模式之间,有的时候只有一线之隔。如何在形成自己风格的同时不断创新,这是每个作者都必须面对的问题。

同样在80年代带给中国冲击的漫画作家,是《城市猎人》的作者北条司。1959年出生于日本福冈县北九州市的北条,1977年考入九州产业大学艺术系服装设计专业。1979年,北条司在暑假期间完成了他的处女作《宇宙天使》。这部进入《少年跳跃》第十八届手冢奖决赛的作品,竟出乎意料地使他获得了一笔奖金。1980年,《我是男子汉》在《少年跳跃》八月的增刊上发表,使他在读者中的声望大增。1981年,北条司推出他的长篇故事《猫眼三姐妹》,一炮走红,在《少年跳跃》周刊连载三年之久。故事中那些离奇、惊险、幽默的情节和具有西方风采的健男靓女深深地吸引了广大读者。1985年,脍炙人口的长篇故事《城市猎人》正式开始连载。见义勇为、本领超群、足智多谋的职业侦探,和身边环绕的美女,共同构成紧张惊险的都市冒险故事。北条此时无论故事结构还是绘画技法都有了提高。人物造型总体写实中局部美化,形成独特的风格。北条的画风和故事,明显的随着故事中人物的成长而日趋成熟。《城市猎人》最后的结局篇,长达数页没有台词的长镜头,精要的故事,鲜明人物个性,体现出一代大师的风范。

和一般漫画家走了不同道路的是《金田一少年事件簿》的原作金成阳三郎。昭和40年(1965)8月20日生于神奈川县的金成阳三郎,并不是科班出身的漫画家,原本是想写电视剧本的。在偶然的情况下,当上漫画作者。原本想画的忍者漫画,因为编辑的建议才改为推理的题材,“金田一”顺理成章地诞生。当时金成阳三郎的感觉是“可能撑不了一年吧?”,没有想到这样题材创意都并不算特别出色的漫画,赶上了漫画人物主体和故事主体转型的时期,走少年漫画悬念路线的《金田一》一举成为推理类的长篇典范。这也应该说是时世造英雄的例证。《金田一》系列是畅销漫画中走原作与漫画分开的路线的代表作品,编集者=导演的意念在这部漫画的运作中得到了突出的体现。从人物造型和分镜画技上来看,《金田一》并不算出色,但悬念故事与推理情节的结合,使得漫画版的《金田一》取得了不俗的成绩,也可算是长于故事而不长于绘画的剧本作家和杂志社成功合作的典范。
另一位意外的取得巨大成功的漫画家是井上雄彦。近期在中国各地《灌蓝高手》的动画片风靡一时,井上雄彦的名字也逐渐广为人知。1967年出生于日本九州鹿儿岛县的井上,自称“最喜欢的漫画家是池上辽一,最喜欢的球星是美国芝加哥公牛队的迈克尔·乔丹”。22岁井上入选手冢奖而决定离开已就读三年的熊本大学文部,到北条司门下做了一年助理,画风受池田辽一、大友克洋、还有香港的马荣成的影响,带有浓厚的写实味。90年,井上因《灌蓝高手》一炮而红,从此奠定其在日本画坛的稳固地位。在当时的日本,篮球运动并不受欢迎,以篮球为主体的漫画数量很少,而且带有浓厚的第一代运动漫画的影响,充斥着华丽的必杀技和不切实际的情节。身为篮球迷的井上,在《灌蓝高手》中,以一个开始对篮球一窍不通的红发男孩樱木花道作为主角,讲述樱木为了追女孩加入篮球队,逐渐体会到篮球的意义和乐趣,最后真正爱上了篮球的故事。轻松幽默的风格,明亮上进的故事,成为《灌蓝高手》的魅力所在,穿插在漫画中的对于现实篮球比赛规则等知识的介绍,使得作品增色不少。虽然动画版的《灌蓝高手》中偷懒的分镜,十秒一桢的镜头,拖沓冗长的剧情,都无法达到一流动画的要求,意外的成功与其说是动画的出色,不如说是炒作的业绩。但是,井上原作的《灌蓝》漫画,确实有着自己的特色存在。井上其它的作品还有《枫紫之情》、《青风少年兄》、和渡边和彦合作的《变色龙》,另类的作品《Earing》,以及现在连载中的另一部篮球漫画《零秒出手》。

从70、80年代的《机器猫》直到最近的《灌蓝高手》热,日本的漫画经由各种渠道流通到中国,带来中国新漫画的一代的产生和发展。首先接触到漫画文化的多为青少年,在以强烈的接受能力吸收了日本漫画发展几十年的精华后,读者的品位已经变的比较高。相比较日本完善的体制、资源、人力、物质,在没有明师没有教材的环境中,中国的漫画作者走着艰难的探索过程。回顾风云再起的年代中,曾经极大的影响了中国读者的漫画作品,学习其成功之处,走出自己的道路,这是摆在中国漫画人面前的捷径。



 作者名:  文章标题:  关键字: